如何讓文化資產跳脫一次性觀賞的記憶標本，與時俱進地融入當代日常？臺灣大眾對於早期古蹟的印象，不外乎走馬看花式的導覽解說，而建築本體彷彿就此定格，與城市生活再無交集——對此，榮芳杰老師提出以「策展思維」展現古蹟多重面向的解方，更透過教案設計落實理念，從基礎教育階段拉近舊建築與人之間的距離。
「好市開講」文資推廣系列講座壓軸，我們邀請了清華大學環境與文化資源學系榮芳杰老師，前來老宅咖啡廳、書店「書店喫茶一二三亭」，以「古蹟成為教室：文化資產教育現地教學」為題，講述文資內容詮釋在數位時代的重要性，與海內外案例的多元呈現手法，從中展望本土文化資產在保存、推廣及現地教學可持續前進的方向。
圖一／榮芳杰老師（前排右三）與現場聽眾合影。
跳脫框架的歷史詮釋
「保存文化資產的目的，是為了知道自己如何成為現在的自己。」榮芳杰老師以此破題，說明老建築的文化價值在於跨時代的空間敘事，因此在硬體結構的修繕與維護之外，如何引導大眾走進其中，觀察宏觀的城市發展與微觀的生活細節變遷，藉此回溯自身在時代洪流中的定位，正是現階段臺灣文資保存的重要課題——然而，大多古蹟展示的時空序列依舊破碎，且往往以單一主軸呈現空間文物，缺乏讓人一再觀覽的契機。
舉臺南熱蘭遮城為例，這座初建於 1624 年的要塞，見證了從荷蘭東印度公司、鄭氏王朝、滿清帝國、臺灣總督府、國民政府至今的政權更迭。儘管已登錄為文化資產並開放參觀，其展覽內容仍側重於荷治時期的商業貿易與鄭氏時期的軍事面向，不僅未能勾勒出建物綿延四世紀的歷史軌跡，對於荷蘭人在這片土地上的生活也少有著墨。榮芳杰老師認為，若將熱蘭遮城的與時推移按照斷代呈現，或許更能顯示出這些歷史階段在臺南留下的具體影響。
與之相對，英格蘭遺產信託（English Heritage Trust）於 2016 年兒童節推出了一場別具巧思的繪圖比賽。他們將大英帝國發展進程中的重要事件，如諾曼征服英格蘭、大憲章簽訂、黑死病肆虐與玫瑰戰爭爆發等，轉譯為一系列繽紛的掛毯設計，隨後邀請孩子們描繪當代社會的面貌，為他們所處的時代留下註腳。這正呼應了榮芳杰老師的看法——只有在清楚認識到歷史脈絡之後，人們才能理解「自己是如何成為現在的自己」，進而體會到歷史的價值，以及古今生活的緊密聯繫。
英格蘭遺產信託曾於 2016 年推出一系列以大英帝國歷史脈絡為主題的掛毯設計，並邀請孩子們接續創作當代社會的面貌。（影像來源／English Heritage YouTube 頻道）
觀看文化資產的一百種視角
在資訊取得途徑相對廣泛的網路時代，大眾對於博物館的需求不再是單純的知識填充，而是經過篩選、梳理後，依展覽主軸呈現的內容價值——文化資產的保存與呈現亦是如此。容納了跨時代人類活動的歷史空間，本就具備豐富的變遷軌跡，也在海內外策展人的巧思下轉化為多元表現形式。
以克羅埃西亞希伯尼克「Barone 城堡」為例，這座多數建物已然毀損的歷史場域，現以擴增實境（AR）裝置帶領觀者穿梭於 3D 模擬復原地景，除了重現 1647 年與鄂圖曼帝國之間的海戰之外，也沿著導覽動線呈現出堡壘隨時代變化的風貌。負責管理四座古代軍事城堡的希伯尼克地方政府，以「城市治理」的宏觀視野營運這些歷史場域，並為每一座堡壘賦予相異的核心命題，展現地方豐富多元的文化底蘊。
儘管克羅埃西亞希伯尼克 Barone 城堡建物多已毀損，卻以 AR 裝置帶領觀者穿梭於不同時期的地景。（影像來源／希貝尼克旅遊局，Barone Fortress，https://reurl.cc/DK94lQ ）
葡萄牙里斯本的「聖喬治城堡考古遺址博物館（Castle de São Jorge）」，則以「空間設計」的角度出發，在僅存斷垣殘壁的史前遺址之上，以可逆性原則新建白色輕質結構，模擬出房舍的立體空間。這樣的設計使得從未接觸過考古遺跡的人們，也能在走進歷史場域、感受具體空間尺度之後，產生更多關於早期生活的想像。
葡萄牙里斯本「聖喬治城堡考古遺址博物館」以實體結構模擬早期房舍，引導觀者走入考古遺跡。（影像來源／Wikimedia Commons, Photo by Simon Burchell, https://reurl.cc/74X7dk ）
另一個例子是英國倫敦的「富蘭克林故居（Benjamin Franklin House）」。這座外觀再平凡不過的連棟街屋，是現存唯一的富蘭克林故居。經營團隊並未以文物、傢俱填滿空間，反倒透過獨特的「戲劇表演」展現美國啟蒙運動開創者在其中度過的最後一天。扮演著當時房東女兒、也是富蘭克林摯友 Polly 的演員，發揮了導覽者的作用，與各房間內的聲光道具產生對話，帶領觀者走入 1775 年春末倫敦的小公寓，從現地表演中感受鮮活的歷史氛圍。
英國倫敦「富蘭克林故居」在平凡的街屋內融入戲劇表演。（影像來源／Wikimedia Commons, Photo by Mball93, https://reurl.cc/oVLXD3）
2010 年，為慶祝蕭邦兩百歲誕辰，波蘭華沙在這位偉大的音樂家生前曾演出、聚會、生活的 15 處地點（多為歷史悠久的宮殿、教堂與公園）設置了特殊設計的長椅，椅面繪有城區裡所有「蕭邦椅」的分佈地圖，並內建音響裝置，在行人按下播放鍵時流淌出蕭邦作品的鋼琴樂聲。這些「街道傢俱」不僅以主題串聯歷史場域，從多元視角挖掘舊建築的文化價值，更成功將展品融入當代日常生活，讓更多人得以接觸蕭邦與其時代的歷史氛圍。
波蘭華沙的 15 張「蕭邦椅」勾勒出音樂家的生活足跡。（影像來源／Wikimedia Commons, Photo by Nihil novi, https://reurl.cc/zp8pre）
走進文化資產的基礎教育
自 2016 年《文化資產保存法》修法以來，文化部門與教育部門的合作成為趨勢，兩者之間長期存在的隔閡卻難以縫合——以課本知識為重的升學體制，似乎與「走出教室，走進文化資產」的理念背道而馳。對此，榮芳杰老師指出，過往對於老建築的介紹多半著重於歷史學科，卻忽略了其本身即蘊含先民跨學科的智慧：我們可以從屋體結構學習物理概念，運用數學計算庭院面積，從壁畫漆料認識化學知識，甚至是從書法對聯學習語文應用。換言之，文化資產能以不同的面貌融入教學脈絡。
以榮芳杰老師與團隊過往曾設計的「苗栗出磺坑」現地教學課程為例，他們在仔細梳理這座油礦產業遺產的發展歷程之後，盤點出其中橫跨歷史、地理、聚落與產業的豐富知識，從中小學課程脈絡出發，延伸出更加深入而具體的學科應用機會。這套「走進歷史現場」的現地教學課程，不僅賦予了文化資產新生的機會，更讓學生親自見證跨領域知識的實際應用，拓展他們對升學體制外多元職業的視野。
除此之外，榮芳杰老師提到，如果孩子們從小就能以自己有興趣的方式親近、使用文資空間，走進古蹟也將成為自然而然的生活習慣，並於多次觀覽的過程中奠基深厚的人文素養。如此，「文化資產」將不再是枯燥乏味的代名詞，而是建構自身與家鄉、與文化之間深厚連結的基礎——這與前述「策展思維」異曲同工，都是透過文化內容的詮釋與設計，展現文化資產的豐富內涵與時代意義。
「古蹟就是我們的教室。」這是榮芳杰老師為文資教育定下的標語，也是未來臺灣推廣歷史空間的方向之一。期盼能在跨領域專業者的合作與串連之下，將老建築化為多元主題的學習場域，強化不同世代對於地方的認同感，以及探索文史脈絡的熱忱，並進一步促進文化資產的永續再生。
榮芳杰老師與團隊為「苗栗縣再造歷史現場2.0『苗栗出磺坑油礦歷史現場再現計畫』」量身設計的現地教學手冊部分內容。（影像來源／苗栗縣政府文化觀光局，https://reurl.cc/G5VgW3）
